Briatková: Romeo, Julie a rodiče (Zapětdvanáct, Vzlet)

Divadelný súbor Zapětdvanáct minulý týždeň odpremiéroval inscenáciu Romeo, Julie a rodiče v réžii Anny Klimešovej a Petra Erbesa. Hoci je inscenácia autorská, voľne vychádza (ako napovedá už sám jej názov) zo známeho diela dramatického kánonu. Dôvodom však nie je len to, že sa rodina Kapuletovcov plánuje viac či menej dobrovoľne vydať na výlet do Ríma – samotné Taliansko je totiž len špičkou ľadovca. Spojitosti s klasikou siahajú omnoho hlbšie.

Voska: Fuenteovejuna (Činoherní Studio Ústí nad Labem)

Hořkost lásky z musu

Adaptací klasického dramatu Lope de Vegy zakončilo ústecké Činoherní studio minulou sezónu, v níž se věnovalo inscenacím kanonických titulů. Celkem se ztotožňuji s výhradami směřujícími ke splývání jednotlivých počinů nového uměleckého vedení a ve Fuenteovejuně hostujícího režiséra Martina Modrého se najde dost momentů, které těmto hlasům dávají za pravdu, ovšem přesto jsem z pražského hostování v prostoru ARCHA+ odcházel vlastně docela spokojený. Čím to?

Škorpil: Anatomie sebevraždy (Městská divadla pražská - Rokoko)

Anatomie sebevraždy Alice Birch je formálně náročný text střídající časové i místní roviny a vyžadující prolínání či unisono promluv postav pohybujících se každá ve svém příběhu. Mariánu Amslerovi se v Rokoku podařilo všem těmto nárokům dostát.

Škorpil: Uber a Hrajs (Divadlo Minor)

 Kdo nikdy nezkoušel bubnovat na hrnce, kýble, mísy nebo barely? Kdo si nikdy nehrál s baterkou a nesledoval hru stínů či paprsku světla na zdi? Kdo nikdy nezkoušel jaký zvuk co dělá, když se to kutálí. Asi každý. Každý si někdy jen tak, třeba i bezmyšlenkovitě, hrál. Samozřejmě že když se do výše zmíněných činností (a nejen do nich) pustí Petr Nikl s Janem Slovákem, Matějem Šímou a Jing Lu, dotahují je tu k dokonalosti a jindy třeba i k nedokonalosti, ale vždy s velkou pečlivostí, důsledností a imaginací.

Voska: Popel (MeetFactory)

Od nápadu k realizaci

Dosavadní premiéry letošní sezóny MeetFactory se vyznačují zvláštním společným znakem. Dramaturgie smíchovské scény dokáže nacházet pozoruhodné, ojedinělé texty, ovšem jejich divadelní zpracování lze snad nejpřiléhavěji označit slovem rozpačitá. V obou případech – Infračervené v režii Martiny Frejové Krátké a Popel, který nastudovala Katharina Schmitt – je na začátku slibný záměr, avšak inscenační výsledek je přinejlepším sporný. U druhého titulu je tento jev ještě patrnější.

Voska: Tutti Frutti (Divadlo LETÍ)

Politické smoothie

Divadlo LETÍ používá pro své jednotlivé inscenace podobné značení, jaké známe z asijských restaurací – jedna paprička jsou jednoduše stravitelné kusy, dvě už chtějí jistou zkušenost, tři symbolizují divácky náročný zážitek. Nejnovější premiéře, Tutti Frutti v režii Ctibora Němce, byla přiřazena jedna. Sedí to přesně, a to v pozitivním slova smyslu.

Voska: Olmerka (Testis)

Olmerčina černá kára

Inscenace režisérky Natálie Deákové a autorského tandemu Kristýna Nebeská-Maxim Bitto, zabývající se životními osudy zpěvačky Evy Olmerové, vznikla původně pro Divadlo Viola. Na repertoáru ovšem v důsledku změny uměleckého vedení vydržela pouhé dva měsíce. Nyní je pod hlavičkou spolku Testis uváděna v pražském Činoherním klubu i na zájezdech – a je dobře, že provozně-organizační nesnáze překonala.

Voska: Obsluhoval jsem anglického krále (Divadlo MANA)

Dítě krát dvě

Nevím, čím to je: ačkoli jsem nikdy neměl v oblibě prózy Bohumila Hrabala, k jejich divadelním zpracováním si často dovedu najít cestu. Platilo to u Bornových a Hanušových 407 gramů z Bohumila Hrabala v Divadle v Dlouhé (na Nadivadle o nich psal Martin Švejda, zde), stejně tak u Šiktancových Pábitelů v ústeckém Činoherním studiu a nejnověji jsem byl schopen vzít slavného spisovatele na milost ve zpracování režiséra Petra Svojtky ve Vršovickém divadle MANA.

Mikulka: Mapa ticha (Pomezí)

Vinohradská knižní detektivka

O imerzivních inscenacích toho typu, jaké vytváří spolek Pomezí, se píše špatně. Vlastně je v tomto případě pochybné i samo použití termínu „inscenace“: z nepřehledného dění se dá zachytit jen část a každý z diváků je na tom trochu jinak (respektive o dost víc než trochu). Tohle nikterak objevné konstatování plně platí i případě nového titulu Mapa ticha, jenž je umístěn do Laichterova domu na pražských Vinohradech. Takže to pro tentokrát zkusím bez ambice zachytit celek, hokynářským výčtem plusů a minusů, tak jak mě napadají po absolvování reprízy 29. září.

Voska: Válka s mloky (Činoherní studio Ústí nad Labem)

S kým se vlastně válčí

Po představení pražské hostovačky inscenace Válka s mloky jsem se o ní krátce bavil se spolužáky, kteří mají tvorbu Michala Háby opravdu rádi a cíleně ji vyhledávají. Byli nezvykle zklamaní, zatímco já po dlouhé době našel s režisérem společnou řeč. Bylo by příliš jednoduché říct, že je to prostě jen díky tomu, že se Hába tentokrát více drží původního inspiračního zdroje, protože celá věc je o něco složitější.