Škorpil: Dědictví... (Divadlo Na zábradlí)

V Dědictví jakoby Fričova aktuální režijní metoda mikroportovaných převážně statických mizanscén prokládaných ve větší či menší míře písněmi dosáhla svého vrcholu. A zhroutila se do sebe sama. To, co sledujeme na jevišti Divadla Na zábradlí, připomíná nakonec prázdnou jeskyni, jíž se prohánějí ozvěny starších inscenací. Hlavní režijní a výtvarný nápad se po zhruba dvaceti vyčerpá a další více jak hodinu se už jen opakuje, nikoli variuje.

Mikulka: Víkend (Divadlo v Dlouhé)

Lidé na československé kře

Česko-slovenskost je jedním z charakteristických rysů Divadla v Dlouhé po celou dobu jeho existence. Nová inscenace Ivana Buraje si ji nyní bere za hlavní téma: co všechno se stane, když za mladou Slovenkou, žijící v Praze banální „korporátní život“, přijedou rodiče odkudsi od Trenčína a na společné večeři se setkají s jejím přítelem a jeho matkou.

Mikulka: Kingdom Cum (DISK - DAMU)

V království ironických úletů

Jakub Škorpil se po březnové premiéře vyjadřoval o téhle inscenaci dosti rozpačitě (tady), a protože názoru svého šéfredaktora nemohu dost dobře nedůvěřovat, šel jsem na reprízu Kingdom Cum vlastně jen z povinnosti a bez valných očekávání. A bylo z toho překvapení více než milé: s takhle suverénním naplněním žánru „neuchopitelný ironický úlet“ jsem se už dlouho nesetkal. (Ve prospěch úsudku kolegy Škorpila lze ovšem uvést to, že vedle mne sedící Tomáš Suchánek viděl Kingdom Cum omylem už podruhé, a po představení prohlásil, že to byl úplně jiný kus než před půl rokem).

Briatková: Romeo, Julie a rodiče (Zapětdvanáct, Vzlet)

Divadelný súbor Zapětdvanáct minulý týždeň odpremiéroval inscenáciu Romeo, Julie a rodiče v réžii Anny Klimešovej a Petra Erbesa. Hoci je inscenácia autorská, voľne vychádza (ako napovedá už sám jej názov) zo známeho diela dramatického kánonu. Dôvodom však nie je len to, že sa rodina Kapuletovcov plánuje viac či menej dobrovoľne vydať na výlet do Ríma – samotné Taliansko je totiž len špičkou ľadovca. Spojitosti s klasikou siahajú omnoho hlbšie.

Voska: Fuenteovejuna (Činoherní Studio Ústí nad Labem)

Hořkost lásky z musu

Adaptací klasického dramatu Lope de Vegy zakončilo ústecké Činoherní studio minulou sezónu, v níž se věnovalo inscenacím kanonických titulů. Celkem se ztotožňuji s výhradami směřujícími ke splývání jednotlivých počinů nového uměleckého vedení a ve Fuenteovejuně hostujícího režiséra Martina Modrého se najde dost momentů, které těmto hlasům dávají za pravdu, ovšem přesto jsem z pražského hostování v prostoru ARCHA+ odcházel vlastně docela spokojený. Čím to?

Škorpil: Anatomie sebevraždy (Městská divadla pražská - Rokoko)

Anatomie sebevraždy Alice Birch je formálně náročný text střídající časové i místní roviny a vyžadující prolínání či unisono promluv postav pohybujících se každá ve svém příběhu. Mariánu Amslerovi se v Rokoku podařilo všem těmto nárokům dostát.

Škorpil: Uber a Hrajs (Divadlo Minor)

 Kdo nikdy nezkoušel bubnovat na hrnce, kýble, mísy nebo barely? Kdo si nikdy nehrál s baterkou a nesledoval hru stínů či paprsku světla na zdi? Kdo nikdy nezkoušel jaký zvuk co dělá, když se to kutálí. Asi každý. Každý si někdy jen tak, třeba i bezmyšlenkovitě, hrál. Samozřejmě že když se do výše zmíněných činností (a nejen do nich) pustí Petr Nikl s Janem Slovákem, Matějem Šímou a Jing Lu, dotahují je tu k dokonalosti a jindy třeba i k nedokonalosti, ale vždy s velkou pečlivostí, důsledností a imaginací.

Voska: Popel (MeetFactory)

Od nápadu k realizaci

Dosavadní premiéry letošní sezóny MeetFactory se vyznačují zvláštním společným znakem. Dramaturgie smíchovské scény dokáže nacházet pozoruhodné, ojedinělé texty, ovšem jejich divadelní zpracování lze snad nejpřiléhavěji označit slovem rozpačitá. V obou případech – Infračervené v režii Martiny Frejové Krátké a Popel, který nastudovala Katharina Schmitt – je na začátku slibný záměr, avšak inscenační výsledek je přinejlepším sporný. U druhého titulu je tento jev ještě patrnější.

Voska: Tutti Frutti (Divadlo LETÍ)

Politické smoothie

Divadlo LETÍ používá pro své jednotlivé inscenace podobné značení, jaké známe z asijských restaurací – jedna paprička jsou jednoduše stravitelné kusy, dvě už chtějí jistou zkušenost, tři symbolizují divácky náročný zážitek. Nejnovější premiéře, Tutti Frutti v režii Ctibora Němce, byla přiřazena jedna. Sedí to přesně, a to v pozitivním slova smyslu.

Voska: Olmerka (Testis)

Olmerčina černá kára

Inscenace režisérky Natálie Deákové a autorského tandemu Kristýna Nebeská-Maxim Bitto, zabývající se životními osudy zpěvačky Evy Olmerové, vznikla původně pro Divadlo Viola. Na repertoáru ovšem v důsledku změny uměleckého vedení vydržela pouhé dva měsíce. Nyní je pod hlavičkou spolku Testis uváděna v pražském Činoherním klubu i na zájezdech – a je dobře, že provozně-organizační nesnáze překonala.